Kristiina Kostia: 'Metsän siimekseen'

Kristiina Kostian ja Ritva Rautakosken AKVARELLEJA AJASSA on esillä AKVARTissa 21.8. asti. Molemmat taiteilijat ovat tavattavissa 10.8. klo 11.00 - 17.00, tervetuloa!

Taiteijoiden teoksia yhdistää aikateema, jota kumpikin on tulkinnut omalla tavallaan:

Aamuja, iltoja, päiviä, öitä

"Aikateema on mukana akvarellimaalauksissani, aika historian kulussa tai vuorokauden hetkissä. Tavoittelen illan hämyn, aamun valon tai yön sinisyyden tunnelmia. Antiikin kreikkalaiset veistoshahmot piirtyvät akvarellikynällä, ja saavat patinoituneita värisävyjä. 

Kristiina Kostia: 'Siivekäs Nike'

Olen tavoitellut kauan sitten mallina olleiden naisten elävää olemusta kivisen kuoren sisältä. Ihminen silloin, on samanlainen kuin nyt. Aika on pysähtynyt muistiin jääneissä kuvissa, ja tulee katsojalle ehkä eläväksi maalauksen pinnalla."

  - Kristiina Kostia

Värejä ja visioita

"Miettiessäni tulevaa näyttelyä ja katsellessani töitäni tuli näyttelyn nimi jostain alitajunnasta. Huomasin, että minusta oli vuosien varrella tullut ajan ilmiöihin kantaa ottava henkilö ja se näkyy tahtomattaan taiteessani – vaikka ei onneksi liiaksi.

Ritva Rautakoski: 'Visio'

Puhtaan valkoinen akvarellipaperi on ihana ja joskus haastavakin. Yleensä en sen kummemmin mieti ryhtyessäni työhön, ellei joku aihe ole itsepäisesti halunnut tulla maalatuksi. Minun juttuni ovat semiabstraktiot ja märkää märälle tekniikka. Annan veden ja värin paljolti - pienellä ohjailulla - luoda omia kuviaan, mutta usein löydän jonkin yksityiskohdan, josta katsoja voi lähteä kerimään vaikutelmaa auki. Jos maalaus pysäyttää katsojan, olen onnistunut, mutta koska olen esteetikko, pyrin luomaan jotain sellaista, joka saa katsojassa aikaan esteettisen elämyksen mielummin kuin järkyttävän sellaisen, vaikka sekin kuuluu taiteeseen. 

Ritva Rautakoski: 'Kanaali'

Kun työ on valmis ja tulos on onnistunut ja miellyttää itseäkin, on tyydytyksen tunne valtava!

Aiheet tulevat ajasta, elävästä elämästä, ihmisistä, luonnosta – oikeastaan kaikki kelpaa mikä antaa aiheen ottaa pensselin tai lastan käteen.

Käytän usein vahvoja värejä ja minua on sanottu koloristiksi ja se sopii minulle.

Esteettisiä elämyksiä katsojalle näyttelyssämme!"

  - Ritva Rautakoski 

Medusa Umberto I ratsastajapatsaassa, Villa Borghese - Rooma

Leijonat, griipit ja muut taruolennot – näillä universaaleilla symboleilla on kautta aikojen merkitty maallista mahtia, oli sitten kyseessä vallan palatsit, monumentit tai kotiovet.

San Marcon leijona, Verona

Matkamuistoiksi mieleen tarttuneissa kuvissa voi ehkä tavoittaa pienen hetken menneiden aikojen kadonneesta hengestä ja materiasta.

Palazzo Pittin fasadin suihkulähde, Firenze

Vallan vartijat II (26.7.–8.8.2021) on jatkoa vuoden 2017 näyttelylle.

Susanna Pesonen: 'San Marino'

Pandemian takia FabrianoInAcquarello 2020 siirtyi tälle vuodelle. Näyttely on vasta nyt auki Fabrianossa Italiassa ja jatkuu lokakuun loppuun asti. Perinteistä Fabrianon jatkonäyttelyä ei siis voitu järjestää, joten kutsuimme näyttelyyn valitut taiteilijat mukaan tähän AKVARTin Gruppo Fabriano 2020-2021 -näyttelyyn uusilla teoksilla.

Riitta Mutikainen: 'Dancing Corals'

Esillä on kiinnostava ja monipuolinen kattaus akvarelleja.

Näyttelyn taiteilijat:

Toshihiko Abe, Päivi Eerola, Susanna Geidemark, Raxu Helminen, Marja-Leena Karhunen, Anne Kimiläinen, Pertti Lassila, Riitta Mutikainen, Vilma Myöhänen, Alisa Paastela, Susanna Pesonen, 

Saara Vainio: 'Hyrrä'

Anne Purho, Minna Pyykkö, Liisa Rajuvaara, Lea Remes, Benita Suomi, Saara Vainio, Hanna Veräjänkorva, Pirjo Virtanen ja Sirkkaliisa Virtanen.

Toshihiko Abe: 'Palokärki'

Helena Karhumäki: 'Jälleen yhdessä'

KAIKEN JÄLKEEN on AKVART galleriaosuuskunnan vuosinäyttely. Taidemaalari Jari Järnströmin jyryttamassa näyttelyssä on tulkittu teemaa 'Kaiken jälkeen' monipuolisesti. 

Näyttely antaa hyvän läpileikkauksen osuuskunnan jäsenten teoksissaan käsittelemistä teemoista ja akvarellitekniikoista.

Jukka Sulonen: 'Piiput'

Tervetuloa tutustumaan näyttelyyn!

KAIKEN JÄLKEEN

15.6. - 4.7.2021

galleria AKVARTissa

Pirjo Hassinen: 'The sun is shining III'

Näyttelyn taiteilijat:

Pirjo Hassinen, Merja Häsänen, Helena Karhumäki, Maisa Kela, Virpi Koskela, Helena Kääriäinen, 

Virpi Koskela: 'Yötaivas'

Ann-Mari Lindqvist, Riitta Lindström, Kirsti Nyberg, Leena Paasonen-de Campos, Leena Palonen, Maija Pietilä, Heidi Pihlatie, Hannele Rissanen, Liisa Sivén, Krisse Sulonen, Jukka Sulonen, Rebecka Svedlin, Hanna Veräjänkorva ja Pirjo Virtanen.

Maikki Haapala: Ikimetsää

Viimeisen puolentoista vuoden aikana suhteemme luontoon on entisestään tiivistynyt. Metsästä on saatu kuntoa, mielenrauhaa ja iloa.

Suomalaisten suhde metsään on aina ollut tiivis. Metsä on antanut meille taloudellista hyvinvointia mutta vaikeina aikoina myös suojaa ja turvaa. 

Hanna Järven akvarelli

Tietoisuus metsästä on solmiutunut suomalaisen sielun rakenteeseen sen olennaisena osana. Tämä sidos näkyy myös AKVART gallerian uudessa näyttelyssä Mennään metsään (1.6.-13.6.2021).

Maikki Haapalan, Guy Hellströmin, Hanna Järven, Anna-Liisa Järviahon, Outi Korven, Ann-Mari Lindqvistin, Riitta Lindströmin, Sirkka Mokon, Tuula Palmunen-Saaren, Sinikka Pietilän, Heidi Pihlatien, Camilla Ramstedtin, Tuula Revellin, 

Eeva Sajaniemi-Orpana: Koivu ja minä

Sari Rockasin, Eeva Sajaniemi-Orpanan, Tove Sandellin, Liisa Sivenin ja Toivo Tupinin teokset antavat suomalaisesta metsästä uskomattoman moni-ilmeisen kuvan.

Onko metsä paksurunkoisten mäntyjen komeaa uhoa vaiko utuisella suolla huojuva hentojen, harvojen kuusten hiljaisuutta? 

Camilla Ramstedtin akvarelli

Onko metsä talven auringossa kasvava valkorunkoinen koivikko vai koivikko keväällä juuri ennen lehtien puhkeamista vai kenties tuuhean lehvistön lävitse kuultava sininen taivas? Metsä on tarinoita ja uskomuksia, mutta myös lintujen koti.

Mennään metsään -näyttely on katsojalle oivallinen tilaisuus päivittää omaa metsäsuhdettaan.

Maria Asikainen: Varhaisaamu

Ralph Waldo Emersonin sanoin:

"Valo on maalareista ensimmäinen. Ei ole niin rumaa esinettä, ettei syvä valo tee siitä kaunista."

Luontopäiväkirjamerkintöjä tehdessämme olemme tämän edessä päivittäin. Käsittelemme valoa vahvasti, hennosti tai säästeliäästi. Valon suunta ja määrä luovat jännitteitä kuivalla tai märällä paperilla. Vauhdikkailla, tarkoilla tai varovaisilla siveltimen vedoilla olemme tallentaneet luontoa.

Rauni Ollikainen: Talven ihmeitä

Näyttelyn taiteilijat: 

Kari Asikainen, Maria Asikainen, Ulla-Kristiina Haarma, Rauni Ollikainen, Irma Parviainen, Matti Parviainen, Marja-Liisa Pulli, Kimmo Pulli, Olof Qvickström, Seija De Rybel, Sinikka Siekkinen ja Anneli Tempakka.

Maalaamme kukin tavallamme näkemämme ja pyrimme välittämään osan kokemuksestamme katsojalle: ”Syvät vedet ja myrskyävät metsät, tyvenet ja ihanat kukkaniityt, tuoksut välittyvät ja ehkä silmiä kirveltää, sormia paleltaa ja voit haistaa märän niityn tai tuntea kuuman kesäpäivän”.

Parviainen: Valkovuokkometsä

Pandemian keskellä siveltimen vedoille on tullut erityistä merkitystä. Olemme kaikki olleet eristyksissä joko vapaaehtoisesti tai rajoitusten mukaisesti. Ystäviä on sairastunut ja olemme joutuneet todistamaan myös ystävien poistumista keskuudestamme.

Seija De Ryben: Hyöky

Me luontopäiväkirjamerkintöjä tehneet olemme koonneet näyttelyn, jolla tuomme tuntojamme esille niin abstrakteilla kuin esittävillä maalauksilla. Emme rajanneet teosten valmistumisvuotta, joten esillä on päiväkirjamerkintöjä vuosien takaa ja ihan viime viikoilta.

Ryhmänäyttelyn ovat jyryttäneet Kimmo Pulli ja Olof Qvickström. He vastaavat myös ripustuksen suunnitellusta ja toteutuksesta.

Benita Suomi

TÄYSIN PURJEIN on jatkoa AKVARTin edelliselle KATSE HORISONTTIIN -näyttelylle, joka koostui Benita Suomen opettaman ”pankkikorttitekniikan” kurssien oppilastöistä. 

Benita Suomi

Tämä näyttely on Benita Suomen yksityisnäyttely ja esillä on mm. kurssien demoja.

Benita Suomi

Benita Suomi opettaa tätä kiehtovaa tekniikkaa ja kursseja järjestetään edelleen. Jos haluat oppia tätä tekniikkaa, ota yhteyttä benita.suomi(at)live.fi

Benita Suomi

Anja Meri

AKVARTin seuraava ryhmänäyttely KATSE HORISONTTIIN luotsaa ajatuksiamme eteenpäin kohti toivottavasti valoisampia aikoja. Näyttelyssä on esillä Benita Suomen akvarellitekniikan kursseille osallistuneiden 16 taiteilijan maalauksia.

Akvarelleja voi tehdä monella tavalla. Tässä ns. ”pankkikorttitekniikassa” käytetään välineinä akvarelli-tuubivärejä ja suihkupulloa sekä siveltimen sijaan muovikorttia.

Sinikka Pietilä

Näyttelyn taiteilijat:

Marjaterttu Einiö, Guy Hellström, Helena Hernberg, Helena Ingvall, Anna-Liisa Järviaho, Anna-Mari Karhunen, Riitta Kärkkäinen, Maritta Laitinen, Riitta Lindström, Anja Meri, Sirkka Mokko, Sinikka Pietilä, Tove Sandell, Toivo Tupin, Hannele Rissanen ja Sari Rockas

Hannele Rissanen

Useimmat taiteilijat kastelevat akvarellipaperin - ehkä useaankin kertaan - jotta kosteus imeytyy kunnolla paperiin sisään. Eri kuivuusasteisiin ehtineelle märälle tai kuivalle paperille levitetään muovikortilla paksulti väriä ja vettä. Väriä ohennetaan paikoin vettä suihkuttamalla ja annetaan sen levitä keinuttamalla paperia eri suuntiin. Tuloksena on ainutlaatuisia akvarelleja. Maisemat ovat lähes abstrakteja, koska veden ja valon leikki antaa mielikuvitukselle tilaa.

Riitta Lindström

Kurssin opettaja Benita Suomen yksityisnäyttely TÄYSIN PURJEIN (3.-12.5.2021) on AKVARTissa heti seuraavana, tervetuloa tarkastelemaan kiehtovalla tekniikalla tehtyjä akvarelleja molempiin näyttelyihin!

Kursseja järjestetään edelleen, jos haluat oppia tätä kiehtovaa tekniikkaa, ota yhteyttä: benita.suomi(at)live.fi

Virpi Koskela: 'Pääsiäisjänis 2'

Näyttelyn taiteilijat:

Elina Dahlqvist, Guy Hellström, Outi Korpi, Virpi Koskela, Matti Lassila, Ami Lindqvist, Kirsi-Marja Myöhänen, Leena Paasonen de Campos, Sinikka Pietilä, Tove Sandell,Helena Segercrantz, Leena Sewón, Pirkko Siivonen-Takku, Benita Suomi, Anja Tyrväinen, Kirsti Uimonen, Hannele Rissanen, Pirjo Virtanen, Liisa Sivén ja Toivo Tupin.

Tove Sandellin akvarelli

AKVARTin osuuskuntalaisten pääsiäisnäyttely jouduttiin perumaan viime keväänä koronaepidemian vuoksi. Myös tänä keväänä koronatilanne on taas heikentenyt, mutta onnekkasti saimme 'MUNIA JA MÄMMIÄ' -näyttelyn rakennettua ja toivomme, että voimme pitää galleriaa auki näyttelyn ajan.

Hannele Rissasen akvarelli

AKVART on auki normaalisti ja tilassa saa olla viisi maksia käyttävää henkilöä samaan aikaan. Voit myös sopia yksityisestä vierailusta soittamalla galleriaan. 

Liisa Sivén: 'Pupu pusikossa'

AKVARTin Instagramiin @galleria_akvart tulee lisää kuvia näyttelystä ja videotervehdyksia, seuraathan AKVARTia myös siellä!

Krisse Sulonen: 'Winter Tulips'

Leena Paasonen de Campos kertoo näyttelyn tarinan:

Olipa kerran, vuoden 2020 alussa, Leena, Liisa, Krisse ja Inkeri. 

Leena Paasonen de Campos: 'Hemimastigoti'

He innostuivat yhteisestä näyttelystä. Siihen maalattaisiin kotimaassa ja ulkomaan matkoilla. Nimeksi sopisi hyvin Meiltä ja Muualta.

No, tuli korona ja ulkomaan matkaosuus jäi pois ja näyttely muuntui ”oudoksi, erikoiseksi tai abstraktiksi”. 

Liisa Sivén: 'Tulimaa'

Nimeenkin lisättiin Härifrån och Därifrån. Sittemmin Inkeri jättäytyi pois terveyssyistä ja tilalle tuli Jukka. Näyttelyssä nähdään nyt neljän, hyvin erilaisen ihmisen näkemyksiä aiheesta.

Jukka Sulonen: 'Sandis'

Halusimme tehdä näyttelystä vähemmin konservatiivisen, rajoittamatta myöskään kenenkään persoonallisia ominaisuuksia. Uskon, että kaikille riittää katsottavaa.

Osana AKVARTin Mahdollisuuksien akvarelli -näyttelyä, kuvataiteilija Maikki Haapala, TaM, esittelee erilaisia akvarellitekniikoita :

Lauantaina 20.2.2021

klo 12.00 - 12.45

klo 13.00 - 13.45

klo 14.00-14.45

Keskiviikkona 24.2.2021

klo 12.15 - 13.00

klo 13.15 - 14.00

Kuhunkin ryhmään mahtuu viisi osallistuja, joiden lisäksi paikalla on Maikki Haapala.

Ennakkoilmoittautuminen tekstiviestillä numeroon 040 707 4827 (Riitta Kärkkäinen). Mainitse myös nimesi. Edellytämme kasvomaskin käyttöä ja hyvää käsihygieniaa. Galleriassa tarjolla käsidesiä.

Tervetuloa!

Pive Toivonen: 'Yámana -mukautuminen'

Meillä on vahva tunne, että akvarelli on tullut 2020-luvulle. On aika kertoa yleisölle, mitä kaikkea akvarelli on ja voi olla tänään. Meiltä usein kysytään, mikä on aito akvarelli? Tai miksi jaksatte maalata noilla alakoululasten tunkkaisilla askartelunapeilla?

Vesivärimaalauksella on pitkä historia ainakin Düreriin asti ja jos katsomme vielä laajempaa kuvaa, emme voi ohittaa kivikautisia härkiä Lascauxin seinillä. Aatelisneitojen kasvatukseen kuului 1800-luvulla mm. ranskankieli, pianonsoitto ja a k v a r e l l i - m a a l a u s. Vesiväri oli hyvä väline värittää piirrettyjä kuvia. Siinä tehtävässä se pääosin palvelikin taiteilijoita 1970-luvulle asti. Suuret kultakauden taiteilijat, esim Edelfelt, Järnefelt ja GallenKallela ym. luonnostelivat matkoillaan kohteita maalattavaksi öljyllä ateljeen sisätiloissa.

Sirkkaliisa Virtanen: 'Tuulten tanssi'

Suomalaisen akvarellimaalauksen valovoimaiseksi ’uudistajaksi’ nousee rohkea Nandor Mikola - unkarilainen, 1970-luvulla, kun valtakunnan taidemaailma kipristeli sosialistisen realismin kourissa. Silloin jo hän näki abstraktin akvarellin voiman ja mahdollisuudet ja esimerkin voimalla opetti meitä ’perässähiihtäjiä’. Hän oli perustamassa Suomen Akvarellitaiteen yhdistystä ja puhui siellä kiihkeästi ’vapaan akvarellin’ puolesta. Akvarelli välineenä on leikkisä ja arvaamaton, siksi kiehtova. Tekniikka antaa erikoisia haasteita, esim. väri voi lähteä karkuun, tehdä omia tekojaan. Se on villi ja tottelematon, mutta niin riemastuttava ja ihastuttava työkumppani, että sille antaa paljon anteeksi, kun tietää, että se on ladattu täyteen valon ja varjon jännitteitä. Murrettujen ja kirkkaiden värien keskinäiset sopimukset saavat akvarellin elämään ja loistamaan salaisesti, opetti Mikola.

Siis, mikä on aito akvarelli? Enää emme osaa vastata tuohon kryptiseen kysymykseen tyhjentävästi. Niinpä päätimme näyttää yleisölle, millaiseen akropatiaan akvarelli nykyisin yltää, sisällöllisesti ja teknisesti. 

Pia Hinttula: 'Myrskyn jälkeen'

Miten tekniikalla voi tukea sisällön sanomaa ja miten yksityisen taiteilijan innostuksesta voi syntyä jopa uusi tie, joka saa lukuisia seuraajia ympäri maailman.

Olemme valikoineet teille 16 taiteilijaa, jotka ovat hioneet ’toisenlaisia’ itsekehittämiään tekniikoita huippuunsa. Monet heistä ovat opettaneet keksintöjään kursseillaan. Näin tutkimme ja teemme itse koulutusta akvarellin laajalla saralla. Näin syvällisesti sitä ei muualla opeteta. Olemme myös verkottuneet maailmanlaajuisesti akvarellistien yhteiseksi keskustelu -ja tiedonjakamisfoorumeiksi. (IWS, ECWS, Fabriano, Pietari jne).

Näyttelyn taiteilijat:

Maikki Haapala, Pia Hinttula, Hanna Järvi, Tapani Kajaste, Anni Kuula, Mervi Leijala-Marttila, Riitta Lindström, Kirsi-Marja Myöhänen, Sirkka Mokko, Katri Pailos, Benita Suomi, Irja Tikka, Pive Toivonen, Maija Vanhatapio, Sirkkaliisa Virtanen, Jorma Wartiovaara

Kirsi-Marja Myöhänen: 'Kolibrin lento'

Olemme jakaneet akvarellitaiteen kentän seuraaviin kategorioihin:

Kuiva- ja märkäpohja-tekniikat: laveeraukset ja abstrakti expressionismi; valuutus- , puhallus- ja kaatotekniikat; samassa kuvassa monta tekniikkaa (laveeraus, skarppi, kuullotus) 

Monotypioiden eri versiot: painamalla, prässäämällä kaulimella, liu’uttamalla

Sisältöjen mukaan: maisemat, muotokuvat (abtraktio ja realistismi, ymt -ismit)

Viiva akvarellikuvan rakentajana: akvarellimuste, tussi, hiili ja erilaiset kynät

Kollaasit: monilla materiaaleilla

Materiaalijäljennökset akvarellilla: marmori, kivi, tammi jne

Tervetuloa tutkimaan ja ihastumaan!

Riitta Lindström: 'Madonna'

Meillä kolmella oli yhteisnäyttely Akvartissa pari vuotta sitten Kokemus oli varsin mukava ja
olimme näyttelyyn tyytyväisiä. Siksi uusi yhteisnäyttely.

Riitta Lindström:
Työni ovat valmistuneet koronan aikaan ja heijastelevat kokemuksiani ja muistojani viime
kesänä ja syksynä.

Kesäpaikkamme on Inkoon saaristossa ja olen kuvannut saariston kesän värejä ja tunnelmia sarjassa kesämuistoja. Syksyllä päivien lyhentyessä kiinnostuin henkilökuvista ja tein joukon muistikuvien tapaan vähän epätarkkoja, mutta tunnelmaltaan minulle merkityksellisiä henkilöhahmoja.

Anne Ollila: 'Sarjasta Haiku: mustarastas soi'

Anne Ollila:
Maalauksissani on kaksi teemaa, meren pohjalla ja haiku.
Meren pohjalla en ole ollut, ainakaan syvissä vesissä, mutta suurimmat onnen tunteet olen kokenut snorklatessani Välimeressä.

Haiku-runot syntyvät kun olen yksin luonnossa, kokemuksesta sillä hetkellä.

Tuula Revell: 'Metsään eksyneet'

Tuula Revell:
Tein matkan syksyllä 2019 Baseliin, jossa tutustuin japanilais-saksalaisen taiteilijan Leiko Ikemuran näyttelyyn. Suorastaan hullaannuin hänen muotokuviinsa. En ole koskaan ennen paneutunut kenenkään taiteilijan töihin kopioimalla niitä. Leiko Ikemuran tytönkuvia kopioin monta viikkoa heti matkan jälkeen. Sitten ykskaks tunsin, että nyt riittää. Lopetin.

Tämä muutti pysyvästi tapaani tehdä muotokuvia. En osaa sanoa, kuinka suuri osa nykyisistä muotokuvistani on Leiko Ikemuran inspiroimaa tai Leikolta opittu ja mikä osuus tulee minulta itseltäni. Näyttelyssä minulla on seitsemän muotokuvaa ja muutama vanhempi työ.

Kirsi-Marja Myöhänen: 'Emon hoivissa'

AKVART gallerian uusi näyttely Siivet kantaa (18.-31.1.2021) saa ajatukset lentoon. Näyttely on taidemaalari Marja Malin juryttämä valtakunnallinen näyttely, johon osallistuu 41 taiteilijaa 53 työllä.

Siivet myös kantavat, sillä näyttely on koonnut yllättävän paljon lintuaiheisia teoksia. Niitä katsellessa tulee mieleen, että sekä taiteilijoiden ajatukset että mielikuvitus ovat saaneet ilmaa siipiensä alle. 

Susanna Pesonen: 'Strange bird'

Näyttelyyn valitut taiteilijat:

Kari Alanko, Heli Ek, Iina Eshed, Marjaleena Etula, Leena Frestadius-Huotari, Maikki Haapala, Guy Hellström, Helena Karhumäki, Hanna K, Tarja Kleemola, Jaana Kokko, Mervi Korhonen, Virpi Koskela, Pentti Kukkola, Anni Kuula, 

Maikki Haapala: 'Vanhan kirkon ympärilento'

Helena Kääriäinen, Sirkka Laakkonen, Anja Levoranta, Eva Luostarinen, Disa Mentu, Kirsi-Marja Myöhänen, Kaija Mäenpää, Kirsti Nyberg, Riitta Nylander, Anne Ollila, Leena Paasonen-de Campos, Susanna Pesonen, Hannele Rissanen, Laina Romppanen, Talvikki Saarela, Eeva Sajaniemi-Orpana, Marko Salminen, Eija Seppänen, Liisa Sivén, Leena Valkama, Hanna Veräjänkorva, Raila Vilpas, Pirjo Virtanen, AnneMilana, Pirkko Vuori, Ulla Weckström.

Hannele Rissanen: Yksin taivahalla

Vaikka näyttelyssä on usean taiteilijan töitä, kokonaisuus on yllättävän harmoninen ja sopusuhtainen. Se on herkkä, ilmava ja monesti taiturimainen. Mukana on kokeneita taidemaalareita, Tarja Kleemola, Sirkka Laakkonen, Anne Milana, Helena Karhumäki, Marjaleena Etula, Maikki Haapala mutta myös paljon uusia hienoja tuttavuuksia, Pentti Kukkola, Guy Hellström, Hannele Rissanen, Susanna Pesonen, Anni Kuula ja Mervi Korhonen, muutamia mainitakseni. 

Näinä ankeina aikoina kaipaamme henkistä virkistystä ja silmän iloa. Siivet kantaa -näyttely tarjoaa sitä runsain mitoin. 

Camilla Ramstedt: My Forest

Uusi vuosi – uudet mahdollisuudet. Uuden, toiveikkaan näyttelyvuoden aloittaa AKVARTin hallituksen ja muiden osuuskunnan aktiivisten jäsenten yhteisnäyttely.

Näyttelyn taiteilijat:

Hanna Järvi, Riitta Kärkkäinen, Riitta Lindström, Leena Paasonen de Campos, Tuula Palmunen-Saari, Sinikka Pietilä, Camilla Ramstedt, Liisa Sivén, Benita Suomi, Toivo Tupin.

Benita Suomi: Murtumia

Näyttelyn teema tarjoaa mahdollisuuden monenlaisiin tulkintoihin itse kunkin osallistujan näkemysten mukaan. Yhteinen tekijä on laajakirjoinen akvarelli, jonka suomia mahdollisuuksia onkin käsitelty mitä monipuolisimmalla tavalla.

Tuula Palmunen-Saari: Kiukaisten kulttuuri

Sisäinen maisema, mielenmaisema, mitähän muuta ylläoleva teema on näyttelyyn osallistuvien taiteilijoiden mieliin nostanut. Se selviää vain itse katsomalla. Myös katsojan oma tulkinta näkemästään vaikuttaa asiaan.

Riitta Lindström: Sadeln

Tervetuloa tutustumaan näyttelyn mieltä kohottavaan antiin ja hankkimaan uusia katselukokemuksia.

PS. Noudatamme Korona-pandemian edellyttämiä turvamääräyksiä. Galleriassa on tarjolla käsidesiä.